蓁子的倫敦亂亂走

So Blue，一位五十五歲加拿大女舞者的獨舞。

不少現代舞，無論是獨舞或是雙人舞，表現的是現代人們的孤寂，迷茫，挣扎，這個獨舞也不例外，比較奇特的是，舞者完全背離舞蹈優美的原則。

Louise Lecavalier主要是以全身抖動的方式，缓慢移動，配合上低沉的鼓聲，藍色的燈光，傳達出現代人孤寂，迷茫，挣扎的抽象意念。

只見她一路挣扎抖動着，一會仰天祈求，一會仆倒在地蠕動尋求翻滚。

聽起來好像很難看，其實還好。

藝術是很主觀的東西，舞者想傳達表現某種抽象的意念，而觀舞者則依循個人的人生經歷，品味，甚至觀舞當時的心情，自我詮釋這隻舞的意義。

這個獨舞歴時90分鐘没有中斷，想必花費编舞者很長一段時間，不斷思索實驗，反覆演練，最後才成為作品。

說它是獨舞也不完全對，因為在最後30分鐘，有一位男子加入變成雙人舞，很經典的，這是男女情欲感情的糾结，欲拒還迎，而且他們很聰明的選用了具有異國情調的音樂。

音樂一響起，我想說是不是台語歌？當然不是，這是有點哀怨的日本情歌，一個女子喃喃訴說她的哀傷？

如果我會誤認日本歌為台語歌，那表示台灣人被日本文化殖民太久了，已經失去自己的特色了，雖然說我們一直不停的跟其他文化交流，吸收他人的優點，但是台語歌這麽像日本歌绝對不是什麽好事。

事後我看了某報的Louise Lecavalier專訪，原來她的舞蹈是被歸類成龐克，所以她在1990年代曾經跟David Bowie合作過。

至於這樣的舞蹈是不是人人喜歡，則是另一個議題了。

我倒是覺得，真正在生活裡精疲力盡的人，等到他們有點時間休息時，恐怕他們只想要輕鬆簡單不費腦筋的娱樂吧，至於我這種没有壓力生活愉快的人，有時則覺得這種現代藝術有點造作，我還是喜歡充滿力舆美的優美舞蹈。

這場舞蹈是在South Bank中心演出的，South Bank中心今年排了不少現代藝術演出，但是無論任何一種的藝術表演，有時就是曲高寡合，只能吸引少數特定的人們，英國政府負債累累，所以今年的文藝基費已經被砍了三分之一，雖然有人争辯藝術是一個國家的軟實力，政府短視才會砍經費，話雖然說的没有錯，但是藝術也可以賣錢啊，因為藝術的一個功用就是娱樂，所以經費被砍也許可以刺激人們創造出更好更賣座的作品，這也不是壞事啊。